Brian Eno er en af ​​grundlæggerne af den omgivende musik. Gennem denne biografi for at vide detaljer om hans liv,
Musikere

Brian Eno er en af ​​grundlæggerne af den omgivende musik. Gennem denne biografi for at vide detaljer om hans liv,

Brian Eno er en af ​​de talentfulde og anerkendte musikere, der er verdenskendt som den vigtigste innovatør af omgivende musik. Det var han, der lancerede genren i musikverdenen. En komponist, pladeproducent, sanger og billedkunstnere, hans skridt ind i musikverdenen startede i hans teenageår. Hans første forsøg på musik professionelt var som medlem af bandet Roxy. Det gav ham ikke kun en platform, men lancerede ham musikalsk. Han rapporteres ofte, at han citerer det faktum, at hvis det ikke havde været for Roxy, ville han have været kunstlærer et eller andet sted. Enos musikalske ventures har været eksperimentelle i formen under hensyntagen til hans forskellige musikstilarter fra omgivende tema melodi til generativ musik. Bortset fra at promovere de nye musikgenrer, godkendte han endda innovative produktionsteknikker. I årenes løb har han udgivet en række soloalbum og samarbejdet med andre musikere for at producere varieret, men sjælsom musik. Læs gennem de følgende linjer for at få detaljerede oplysninger om hans liv og værker.

Barndom og tidligt liv

Brian Eno blev født i Woodbridge, England.

Opvokset som Suffolk fik han sin formelle uddannelse fra St Joseph's College i Ipswich. Senere gik han på Ipswich Art School og Winchester School of Art, hvor han uddannede sig fra det samme i 1969.

Inspireret af et foredrag fra Pete Townshead, hvor han lærte om brug af båndmaskiner af ikke-musikere, tog han sig til at lave musik som sit valgte erhverv. Han bruger båndoptager som sit første musikinstrument.

Cardews 'The Great Learning' var den første udgivne optagelse, som han spillede for. Han blev optaget som en af ​​stemmerne i betragtningen af ​​The Great Learning Paragraf.

Karriere

Han lancerede sin karriere professionelt som medlem af glamrockbandet, Roxy Music i 1971. Hans profil inkluderede at operere i miksebordet, bearbejde lyden fra bandet og synge vokal.

Efterhånden som tiden gik flyttede han på scenen sammen med de andre bandmedlemmer som optrådende medlem af gruppen. Imidlertid varede hans tilknytning til bandet ikke længe, ​​og han forlod gruppen i 1973 efter argumentation med hovedbandets sanger.

Fra 1973 til 1977 lancerede han sig selv som soloartist og kom med fire album, 'Here Come the Warm Jets', 'Taking Tiger Mountain', 'Another Green World' og 'Before and After Science'.

Mens 'Another Green World' og 'Before and After Science' indeholdt instrumentale stykker, indeholdt albummet 'Taking Tiger Mountain' hans mest kendte sang, 'Third Uncle'

I 1972 beskæftigede han sammen med Robert Fripp Frippertronics, eller båndforsinkelsessystemet for at komme med albummet 'No Pussyfooting'. Efter succesen med deres debut-venture kom duoen med deres andet album med titlen 'Evening Star'.

Bortset fra at udgive album, var han et fremtrædende medlem af det klassiske kunstorkester. Sammen med tehm udgav han deres første album, 'The Portsmouth Sinfonia Plays the Popular Classics' i 1973. Året efter kom han med det første live album, 'Hallellujah! The Portsmouth Sinfonia Live '

Det var den vellykkede modtagelse af hans album, der førte ham til at skabe genren 'ambient music', som er kendetegnet ved lav lydstyrke, der ændrer opfattelsen af ​​det omgivende miljø af et individ.

Derefter udgav han sit første ambient album, 'Discreet Music' i 1975. Albummet blev efterfulgt af en ambient-serie, der bestod af fire albums, herunder Music for Airports (Ambient 1), The Plateaux of Mirror (Ambient 2), Day of Radiance (Ambient 3) og On Land (Ambient 4).

I 1975 optrådte han som ulv i rockversionen af ​​Sergei Prokofievs klassiker 'Peter and the Wolf'. Året efter indspillede han et stykke med den populære Krautrock / Kosmische Musik-gruppe 'Harmonia'.

I 1980 prøvede han en anden mulighed for musik ved at give scoringen til Herbert Veselys film, 'Egon Schiele - Overskydning og straf'. Interessant nok, til trods for at det var et usædvanligt valg for filmen, virkede det vidundere, der blandede sig effektivt med temaet seksuel besættelse og død.

Senere slog han sig sammen med David Byre fra Talking Heads til albummet 'My Life in the Bush of Ghosts'. Albummet var unikt i dets indhold, da det indeholdt en sammenlægning af radioudsendelser og samplingoptagelser fra hele verden.

År 1992 var et markant år i hans karriere, da det var vidne til udgivelsen af ​​hans album, 'Nerve Net', der omfattede stærkt synkoperede rytmer. Han udgav endnu et album, 'The Shutov Assembly', som inkluderede hans værker fra 1985 til 1990.

I 1990'erne skiftede han fokus fra omgivende musik til et mere selvgenererende musikalsk system, der blev kaldt generativ musik. Generativ musik blev resultatet af blanding af flere musikalske spor af forskellige lyde, længde og stilhed.

Han brugte genren af ​​generativ musik til at komme med forskellige albums, herunder 'I Dormienti (The Sleepers)', 'Lethed: Musik til marmorpaladset', 'Musik til Civic Recovery Center', 'The Quiet Room' og 'Music til Prag '.

I 1995 samarbejdede han med forskellige artister, som Luciano Pavarotti, medlemmer af U2-bandet og så videre for at danne gruppen 'Passengers'. Gruppen kom med deres debutalbum, 'Original Soundtracks 1'. Albummet blev meget værdsat og toppede på nr. 76 på de amerikanske Billboard-hitlister og nr. 12 på de britiske hitlister. Albummet blev synkroniseret med hans omgivende og atmosfæriske lyde.

I 2004 indspillede han endnu et album med Robert Fripp med titlen 'The Equatorial Stars'. Året efter kom han med en solo-venture-titel, 'Another day oin Earth', som blev efterfulgt af 'Everythign That Happens Will Happen Today'.

I 2006 samarbejdede han med David Byre for at komme med udgivelsen af ​​albummet, 'My Life in the Bush of Ghosts'. Genudgivelsen var i markering af albummets 25-års jubilæum.

Samme år udgav han 77 millioner malerier, som var en programgenerativ video, der gjorde det muligt for seerne at se forskellige kombinationer af videobilder hver gang programmet blev lanceret

Året efter blev hans musik vist i filmatiseringen af ​​Irving Welshs mest solgte samling, 'Ecstasy: Three Tales of Chemical Romance'. Han gav også bidrag i Didos tredje album, Safe Trip Home til kompositionen 'Grafton Street'. I 2009 gav han musikscoren til Peter Jacksons filmadaption ‘The Lovely Bones’.

I 2010 udgav han et soloalbum på Warp Records med titlen ‘Small Craft on a Milk Sea’, som blev lavet i samarbejde med Leo Abrahams og Jon Hopkins. Albummet omfattede fem kompositioner, der blev tilpasset fra sporene fra 'The Lovely Bones'.

I 2012 frigav han en sammensætning på 76 minutter i fire sektioner.

Bortset fra at være musiker, har han også fungeret som producent og produceret en række albums, herunder 'Talking Heads', 'U2', 'Devo', 'Ultravox' og 'James'. Han producerede også en del af Jane Siberry-albummet 'When I Was a Boy' fra 1993.

Personligt liv og arv

Han er en evangelisk ateist

Fra sin musikalske karriere støtter han Long Now Foundation, der fokuserer på at uddanne folk om samfundets langsigtede fremtid. Derudover fungerer han også som spaltist for den britiske avis The Observer.

Trivia

Han er komponist af det seks sekunders start-up musik lyd i Windows 95 operativsystem, Microsoft Sound.

Hurtige fakta

Fødselsdag 15. maj 1948

Nationalitet Britisk

Berømt: Citater af Brian EnoAtheists

Sol skilt: Taurus

Også kendt som: Brian Peter George St. John le Baptiste de la Salle Eno, Brian Peter George Eno

Født i: Woodbridge, Suffolk, England, England

Familie: Ægtefælle / Ex-: Anthea Norman-Taylor (f. 1988), Sarah Grenville (m. 1967) far: William Arnold Eno mor: Maria Alphonsine Eno børn: Darla Eno, Hannah Eno, Irial Eno