Populært kendt som far til abstrakt kunst, var Wassily Kandinsky en indflydelsesrig russisk maler og teoretiker. Han var førende inden for avantgardekunst, der besluttede at udvide kunstgrænserne til et niveau, der var uhørt i de dage. En af grundlæggerne af den rene abstraktion i malerier fra det tidlige 20. århundrede opgav han lov og økonomi for at forfølge sin passion for kunst og skabte ikke tidligere bølger i branchen med sin kunstneriske lidenskab og innovative sans. Interessant nok startede Kandinsky en revolution inden for abstrakt kunst, som kun udviklede sig, modnes og udvikledes i løbet af en periode og blev intens baseret på nye kunstneriske oplevelser fra malere og tænkere i de kommende generationer. Det, der adskiller ham fra malere i hans generation, var hans brug af farver og dens forhold til musik. Mens andre brugte farver til at give en beskrivelse af naturen eller emnet, anvendte han sin farvepalet til at udtrykke følelser og følelser. Selvom hans værker skabte kontroverser blandt hans samtidige og kritikere, skar han ikke desto mindre en niche for sig selv i kunstverdenen. Han arbejdede utrætteligt med at skabe abstrakt kunst, der var rig på essensen og arbejdede med form og farve for at komme ud med den ønskede effekt. Mens de fleste af hans malerier gik tabt under nazifaldet og 2. verdenskrig, eksisterer nogle af hans kunst, der er udført i Tyskland, fortsat, idet han afslører hans kunstneriske følsomhed og stod som forløber og pioner for den moderne tids kunst.
Barndom og tidligt liv
Wassily Kandinsky blev født den 16. december 1866 til Lidia Ticheeva og Vasily Silvestrovich Kandinsky i Moskva. Hans far blev ansat som tehandler.
I en alder af fem år stod han overfor familiekriser, da hans forældre adskilte sig. Han flyttede til Odessa for at bo hos sin tante. Han opnåede sin formelle uddannelse fra en grammatisk skole.
Det var i de første år, at han lærte kunsten at spille klaver og cello. Han studerede endda tegning som coach. Disse tidlige oplevelser af farve og musik spillede en central rolle i hans liv og tilførte i ham troen på, at hver farve havde et mystisk liv i sig selv.
Efter at have afsluttet sin foreløbige uddannelse tilmeldte han sig selv ved universitetet i Moskva i 1886 for at studere jura. Han er uddannet fra universitetet med en honours degree.
, SjælKarriere
I 1889 rejste han til Vologda-provinsen for at studere deres traditionelle kriminelle retspraksis og religion. Hans oplevelse på Vologda sammen med sit studium af folkekunst inspirerede meget af hans tidligere værker.
I 1892 tiltrådte han stillingen ved Moskvas juridiske fakultet. Det samme fortsatte dog ikke længe, da to begivenheder ændrede forløbet i hans liv for evigt - se en udstilling med franske impressionsfolk i Moskva og høre Wagners Lohengrin på Bolshoi Theatre.
I 1896 opgav han loven og rejste til München for at lave en karriere inden for kunst. Han tilmeldte sig München Akademi for Kunst. Imidlertid var meget af det, han lærte, selvstyret.
I begyndelsen af det 19. århundrede fremkom han som en teoretiker og en maler. Selvom hans tidligere værker var baseret på konventionelle temaer og kunstarter, skildrede meget af hans senere arbejde et intensivt forhold mellem musik og farve.
I modsætning til andre tids malere var hans brug af farver på lærredet ekstremt anderledes. Hans farvepalet blev brugt til at udtrykke følelser snarere end kun give en beskrivelse af naturen eller emnet.
Fra 1906 til 1908 rejste han til Europa for at engagere sig i malerier og udforske forskellige udstillinger. Det var i denne periode, at han kom ud med sit berømte værk, 'Det blå bjerg', der eksplicit beskrev et naturskønt syn på naturen gennem farver.
Hans tidlige malerier indeholdt ikke nogen menneskelig figur. De fleste af dem var farverige repræsentationer af naturskønne bortset fra 'søndag gamle Rusland', der demonstrerer farverig repræsentation af bønder og adelige
I 1909 grundlagde han München New Artist Association og tjente som dens præsident. Men hans radikale tanker faldt ikke godt med de andre konventionelle kunstnere og førte til opløsningen af gruppen i 1911.
Opløsningen af München New Artist’s Association førte til dannelsen af en ny gruppe, Blue Rider, denne gang med ligesindede kunstnere. Gruppen var vært for to udstillinger og frigav endda en årlig kalender. Men med udbruddet af første verdenskrig flyttede han tilbage til Rusland.
I mellemtiden frigav han afhandlingen 'On the Spiritual in Art' i Blue Rider Calendar, hvor han fremmede abstrakt kunst og den autonome brug af farver snarere end at de blev anvendt til at give en visuel beskrivelse af genstande og andre former.
Da han vendte tilbage til Rusland, blev han optaget af Russlands kulturpolitik og samarbejdede med kunstuddannelse og museumsreform fra 1918 til 1921. Han hilste mindre på lærred og brugte meget af sin tid på at formidle kunstnerisk viden gennem et program baseret på form og farveanalyse
Han grundlagde Institut for Kunstnerisk Kultur i Moskva. Ikke længe før blev hans radikale ideer og ekspressionistiske syn på kunsten afvist af instituttets radikale medlemmer som for særprægede og konventionelle.
I 1921 inviterede arkitekt Walter Gropius, grundlægger af Bauhaus fra Weimar, ham til at besøge Tyskland, hvilket han behørigt gjorde. Året efter gennemførte han malerikurser for både begyndere og uddannede fagfolk og lærte dem sin farveteori med nye elementer i formpsykologi.
I 1926 udgav han sin anden teoretiske bog, 'Peg og linje til fly', der gav en detaljeret redegørelse for hans udvikling af formundersøgelse. Arbejdet lægger vægt på geometriske former, såsom trekant, cirkel, halvcirkel, lige linje, kurver og planer.
Hans værker gennemgik endnu en række ændringer i de følgende år, da han yderligere eksperimenterede med farve. Værkerne i denne æra fremhævede individuelle geometriske elementer, som banede vejen for kolde farver.
'Komposition VIII', der blev frigivet i 1923, er et af de vigtigste værker i Weimar-perioden. To år senere frigav han endnu et betydningsfuldt værk, 'Gul-rød-blå', hvor han beskrev et stadium af 'kold romantik'.
Han rejste til Berlin i 1932 efter en nazi-udtværkskampagne. Han blev der indtil juli 1933, hvorefter han flyttede til Paris. I Paris boede han i en lille lejlighed og skabte sit arbejde i et stue-studie. De fleste af hans værker på denne tid brugte originale farvesammensætninger, som han lejlighedsvis blandede sand med maling for at give rustik granulær struktur.
Mellem 1936 og 1939 malede han to sidste store kompositioner - 'Komposition IX' og 'Komposition X'. Mens førstnævnte har et indtryk af et embryo i livmoderen med meget kraftfulde og kontrastiske diagonaler, anvender sidstnævnte små firkanter med farver og farvede bånd.
I juli 1937 optrådte han sammen med andre kunstnere på 'Degenerate Art Exhibition' i München. Selvom udstillingen var bredt besøgt, blev 57 af hans værker konfiskeret af nazisterne.
Personligt liv og arv
Han bandt først knuten med sin fætter Anna Chimyakina i 1892. Alliancen virkede imidlertid ikke længe, og i 1903 skilt han sig fra hende. I løbet af denne tid var han romantisk involveret i Gabriela Munter.
Han mødte først Nina Andreevskaya, datter af den russiske general i 1916. De to gik i ægteskabet året efter i februar måned.
Han åndede sin sidste efter en cerebrovaskulær sygdom i Neuilly-sur-Seine, Frankrig den 13. december 1944.
Trivia
Han er grundlæggeren af ren abstraktion og ofte kendt som Far til abstrakt kunst i kunstverdenen.
, Brug, sjælHurtige fakta
Fødselsdag 16. december 1866
Nationalitet Russisk
Berømt: Citater af Wassily KandinskyKunstnere
Død i en alder: 77
Sol skilt: Skytten
Også kendt som: Wassily Wassilyevich Kandinsky
Født i: Moskva
Berømt som Malere
Familie: Ægtefælle / ægtefælle: Anna Chimiakina (f. 1892–1911), Nina Andreievskaya (f. 1917–1944) børn: Vsevolod Kandinsky Død den 13. december 1944 dødssted: Neuilly-sur-Seine By: Moskva, Rusland Flere faktauddannelse: Anton Ažbes private school Academy of Fine Arts, Moskva Universitet
