En af de mest publiciserede, berygtede britiske kunstnere, Tracey Emin, er almindeligt anerkendt for sine seksuelt grafiske og meget provokerende kunstværker. Hun bruger sit eget liv som tema for sine kunstneriske skabninger og udsætter ofte intime og / eller seksuelle detaljer. Denne sensationelle selvbiografiske natur af hendes kunstform hævede hende til stjernestatus og skabte medie-vanvid. Nogle af hendes mest kontroversielle værker inkluderer 'Alle, jeg nogensinde har sovet med 1963–1995', 'Det sidste, som jeg sagde til dig, skal du ikke lade mig være her', 'Feeling Gravid III' og 'Hver del af mig blødder '. De tilbagevendende temaer i hendes arbejde inkluderer voldtægt og abort, to oplevelser, som hun trækker ud af sit eget liv. Selvom de fleste af hendes værker var kontroversielle, lykkedes de aldrig at tiltrække publikum, og hendes kunst greb også opmærksomheden hos berømtheder som Elton John, George Michael, Naomi Campbell og Orlando Bloom, der også er ivrige samlere af hendes arbejde. Hun har også rejst millioner af euro til bemærkelsesværdige og velgørenhedsmæssige formål som AIDS-støtteprogrammer i Afrika.
Barndom og tidligt liv
Tracey Emin blev født i Croydon, Syd-London og blev opvokset i kystbyen Margate sammen med sin tvillingbror, Paul.
Fra 1980 til 1982 gik hun på Medway College of Design, South England, hvor hun blev en del af en engelsk gruppe for punkpoesi, kaldet 'The Medway Poets'.
Hun arbejdede som administrator for ‘Hangman Books’, der specialiserede sig i børns poesi. Hendes oplevelse der indbydede hende en lidenskab for kunst, og hun valgte det som en karriere.
I 1986 uddannede hun sig fra Maidstone College of Art efter at have studeret trykning. Derefter flyttede hun til London.
I 1989 uddannede hun sig fra Royal College of Art med en Master of Arts-grad i maleri. Hun studerede også filosofi i en kort periode på University of London.
,Karriere
I 1993 grundlagde hun sammen med sin ven og medkunstner, Sarah Lucas, en butik kaldet 'The Shop'. Sammen solgte de deres kreationer, som også omfattede T-shirts, askebægere og andre merchandise.
I november 1993 afholdt hun sin første solo-kunstudstilling, 'My Major Retrospective', på galleriet White Cube. Hendes værker var dybest set inspireret af hendes egne oplevelser, som senere skulle blive et af hendes varemærker.
I 1995 skabte hun et telt kaldet ‘Alle, jeg nogensinde har sovet med 1963–1995’, hvor hun indgraverede navnene på alle, hun havde et intimt forhold til.
I 1998 frigav hun et af sine mest populære værker, 'The Bed', et fotografi af hendes seng farvet med kropsvæskerne fra hende og hendes partner. Året efter blev det udstillet på det berømte 'Tate Gallery'.
I 1999 oprørte hun en hytte, hvor hun tidligere havde tilbragt tid sammen med kæresten Carl Freedman og gjort det til et af hendes kunstværker med titlen 'Det sidste ting, jeg sagde til dig, er ikke at lade mig her'. Dette blev ødelagt i 2004 ved en utilsigtet brand.
Hun organiserede en temaudstilling med titlen 'Temple Of Diana', som indeholdt en serie tegninger baseret på prinsesse Dianas liv.
Fra november 2002 til januar 2003 blev hendes separatudstilling 'This Is Another Place' afholdt på galleriet for moderne kunst i Oxford.
I 2008 tiltrækkede hendes første større retrospektive udstilling på det skotske galleri for moderne kunst omkring 40.000 besøgende. Værkerne, der er vist her, inkluderede 'Min seng', 'Det er ikke den måde, jeg vil dø', applikerede tæpper, neons og andre malerier.
I 2011 blev hendes største separatudstilling, 'Love is What You Want', afholdt på Hayward Gallery i London. Udstillingen viste malerier, tegninger, tekstiler, skulpturer og videoer, som hun havde skabt hele sin karriere.
Hun blev valgt til at designe en plakat med begrænset oplag til de olympiske lege i London 2012 og de paralympiske lege i 2012.
Store værker
Hendes magnum opus, 'Alle, jeg nogensinde har sovet med 1963–1995', blev købt af Charles Saatchi og blev fremvist på 'Sensation Exhibition' i 1997 på Royal Academy of London. Det blev også vist i Berlin og New York.
Oprettet i 1998, 'My Bed' er et Turner Prize-nomineret kunstværk, der blev købt af Charles Saatchi for 150.000 euro og blev vist på Saatchi Gallery i Country Hall, London.
Præmier og præstationer
I 2007 blev hun den anden kvinde i Storbritannien, der producerede et soloshow til den britiske pavillon på den 52. 'Venice Biennale', en større moderne kunstudstilling afholdt i Venedig, Italien.
Den 29. marts 2007 blev hun tildelt titlen 'Royal Academician' af Royal Academy of Arts.
I 2013 noterede BBC Radio 4 hende som en af 'de 100 mest magtfulde kvinder i Det Forenede Kongerige'.
I 2013 blev hun udnævnt til 'kommandør af det britiske imperiums orden' ved nytårs æresbeviserne for sine omfattende bidrag inden for kunstområdet.
,Personligt liv og arv
Hun havde et uroligt teenageliv - blev voldtaget, da hun var omkring 13 år og gennemgik en abort i en alder af 18.
I 1982 begyndte hun at datere Billy Childish, en engelsk kunstner, som hun mødte, mens hun studerede ved Medway College of Design. Deres forhold varede indtil 1987.
Hun var romantisk involveret i Carl Freedman, forfatter og kurator, i midten af 1990'erne.
I 2005 skrev hun sin selvbiografi, 'Strangeland', en samling af tilståelser og intime oplevelser.
I januar 2008 oprettede hun et bibliotek i Uganda kaldet ‘Tracey Emin Library’.
I 2008 donerede hun sin oprettelse 'I Promise To Love You', et hjerteformet neon-kunstværk, der rejste 220.000 euro til en velgørenhedsauktion afholdt af 'The Global Fund', en organisation, der støtter afrikanske kvinder og børn, der er ramt af HIV / AIDS.
Trivia
Denne Turner-pris nominerede britiske kunstner, kendt for hendes seksuelt eksplicitte kunstværker, optrådte beruset, sværrede på nationalt tv og sagde, at hun ville gå hjem til sin mor under et interview med Channel 4.
Hurtige fakta
Fødselsdag 3. juli 1963
Nationalitet Britisk
Berømt: Citater af Tracey EminArtists
Sol skilt: Kræft
Også kendt som: Tracey Emin, CBE, RA
Født i: Croydon, London, England
Berømt som Kunstner, maler
Familie: far: Enver Emin mor: Pamela Cashin søskende: Paul By: Croydon, England Flere faktauddannelser: Royal College of Art, Kent Institute of Art & Design, Birkbeck, University of London
