Scott Joplin, ”The King of Ragtime”, er ofte akkrediteret for at opgradere og introducere ”banjo piano”, en plebisk form for underholdning, der ofte er knyttet til saloner og bordeller, til elite amerikansk kunstform. To ord skildrer bedst dette geni: "mysterium" og "tragedie". Han er et mysterium for verden, da der ikke vides meget om hans liv og besvær. Derudover var meget af hans liv broget af tragiske hændelser. Den eneste stråle af håb i hans liv var musik. Han blev kærligt døbt som den berømte ragtime-figur i hans alder og blev sammenlignet med kunstnere som James Scott og Joseph Lamb. I sine sene teenage dage arbejdede han som dansemusiker. Hans mest kendte komposition 'Maple Leaf Club' katapulterede ham til ligaen for ekstraordinært. Han blev hædret med Oscar-prisen i 1973 for sin musik i 'The Sting', og tre år senere hentede Joplins opera 'Treemonisha' Pulitzer-prisen.
Scott Joplins barndom og tidlige liv
Scott Joplin var den anden af de seks børn, der blev født til Giles Joplin og Florence Givins nær Linden, Texas. Giles Joplin var en ex-slave fra North Carolina, og Givins var fra Kentucky, en freeborn afroamerikaner. Scott Joplins søskende var Monroe, Robert, Rose, William og Johnny. Den første efter slaveri-generation af afroamerikanerne blev repræsenteret tydeligt under fødslen af Scott Joplin. Da Joplin var syv år gammel, flyttede familien over til Texarkana, hvor Giles blev ansat som jernbanemedarbejder, og Firenze tog op med at rengøre og vaske vask som en kilde til yderligere indkomst for familien. Familien havde en musikalsk opsætning, der fremkaldte Joplins lidenskab for musik. Giles vidste hvordan man spiller violin og trente ham og hans brødre på det samme. Firenze plejede også at synge og spille banjo og skabte således et musikalsk baggrund for Joplins talent. Da Joplins mor var væk for arbejde, spillede han klaver i naboens hus og også i en advokats hus. Da der ikke var mange skoler i det sydlige Forenede Stater, og de tilgængelige, der ikke var åbne for afroamerikanerne, kunne han ikke gå i skole før sine ti år. I sine sene teenageår besluttede han at gå ind som karriere som dansesal. Joplin gik på George Smith College, der var beregnet til afroamerikanerne i Missouri. Ting ændrede sig, da Joplins far forlod familien i de tidlige 1880'ere, og Firenze måtte alene bære ansvaret for at rejse seks børn. Derfor overtog Joplin jobbet for at forsørge sin mor, men snart måtte han opgive i slutningen af 1880'erne, da han indså, at det ikke var meningen for ham og forlod Texarkana og arbejdede som en rejsende musiker.
Ambitiøs Joplin
Da Joplin var på sin folkeskole, engagerede han sig i at lære klaver efter skoletiden. Hans seriøse og dedikerede indsats med at studere musik blev godt modtaget af lærerne, og han fik musikuddannelse fra nogle få lokale lærere, især fra Julius Weiss. Weiss var en tysk-jødisk, der var migreret fra Tyskland til USA. Han var meget imponeret over Joplins talenter såvel som interesserne og gik med til at mentorere den elleve år gamle dreng. Weiss kendte den økonomiske situation for Joplins familie og drevet af barnets lidenskab lærte han ham gratis. Da Joplin blev 16, introducerede Weiss ham for klassisk, folkemusik og opera. Weiss nærede tankevækkende den unge drengs talent og lidenskab og hjalp sin mor med at erhverve et brugt klaver fra en anden studerende. Joplin havde altid været taknemmelig for Weiss for at have bragt talentet op i ham, og så snart han nåede højden af berømmelsen, sendte han Weiss gaver og gaver indtil den dag, hvor Weiss blev syg og døde.
Joplin med musik
Efter at Joplin var færdig med skolen, udgav han 'Maple Leaf Rag' i året 1899, som han tjente nok til at fokusere fuldstændigt på at komponere musik. Scott Joplin plejede at spille sine egne kompositioner på kirkens samlinger og også til ikke-religiøse festligheder, der inkluderede afroamerikanske danse og også i saloner og bordeller. Han så det som en chance for at gengive smukke vers, som han havde komponeret og også udført danseformer som valser, polkas og schottisches til ren underholdning af sit publikum. Scott Joplin blev bemærket som den bemærkelsesværdige ragtime-komponist. I alt havde han komponeret 50 klaverklæder, to ragtime-operaer og nogle andre sange. I 1890 skaffede han sig viden om en musikgenre, som senere blev kendt som Ragtime, afroamerikanske harmonier og rytme var perfekt blandet med de europæiske klassiske stilarter, og således bosatte han sig i St. Louis, Missouri. Senere, i 1894, begyndte han at komponere musik på lokale sociale klubber, hvor han spillede sine sange, og han flyttede til Sedalia, Missouri. Hans første to ragtime-melodier blev udgivet oprindeligt i 1898, men desværre blev kun 'Original Rags solgt'. 'Maple Leaf' blev solgt til en udgiver året efter, hvilket trak ham rigelig indkomst til at fortsætte med at komponere andre sange, og det viste sig derfor at være hans første succes og også en hel masse selvtillid til at skrive mere. 'The Ragtime Dance' var komponeret kort efter det. Han havde en mulighed for at blive tilknyttet ragtime-pioneren, Tom Turpin, efter at han flyttede til St. Louis i år 1901 med sin nye kone, Belle. Scott Hayden og Arthur Marshall var nogle af de unge musikere, som han havde undervist i, og senere skrev de kollektivt klude.
'King Of Ragtime' resultater
I de følgende år mødte han Scott Joplin Alfred Ernst, der var dirigent for St. Lois Choral Symphony Society. Han troede Joplin var et geni i komposition. Som et resultat af dette bidrog Joplin ved at levere værker som 'Sunflower Slow Drag', 'Peacherine Rag', 'The Easy Winners', 'Cleopha', 'The Strenuous Life' (hyldest til Theodore Roosevelt), 'A Breeze from Alabama ',' Elite Syncopations ',' The Entertainer 'og' The Ragtime Dance '. I 1901 kom hans første opera 'En æres gæst'. Joplin var glad for at få stor opmærksomhed, efter at hans ragtime melodi 'Cascades' blev modtaget godt, da han gik til St. Louis i 1904 for Verdensmessen. Joplin skiltes fra sin kone Belle i 1904, juni, og giftede sig med Freddie Alexander, som han havde mødt, mens han var i Arkansas under sit besøg på hans familie. I løbet af deres bryllupsrejse udviklede Freddie alvorlig lungebetændelse fra forkølelse og døde ti uger efter deres ægteskab. Efter denne tragedie forlod Joplin Sedalia med et løfte om aldrig at vende tilbage nogensinde og skrev et par ragtime-sange senere, men overlevede for det meste ved at spille for penge. Scott Joplin var berømt kendt for sin melodi, 'The Entertainer', der blev brugt i 'The Sting' i 1973, som satte ham i Oscar for den 'bedste filmscoring'. Pulitzer-prisen i 1976 kom sin vej for hans opera , 'Treemonisha', som han havde arbejdet på i cirka fem år. Senere fortsatte han med at skrive ragtime-sange, selvom kun få af dem blev udgivet. I året 1911 udskrev Irvin Berlin melodien 'Alexander's Ragtime Band'. Denne melodi blev af Joplin beskyldt for at blive taget i form af Joplins 'A Real Show Drag' fra operaen 'Treemonisha'. Stadigvis syntes han ikke det var klogt at sagsøge det beskidte rige Berlin, fordi det ville få ham intetsteds, da Berlin var ganske indflydelsesrig.
Personlige liv
I omkring tyve år fra 1916 led han af tertiær syfilis og demens, der til sidst førte til hans død i New York i 1917. I januar 1917 blev han optaget på Manhattan State Hospital. Selvom han ikke blev husket meget efter hans død, genoplivede filmen 'The Sting' i 1973 og Jazzmusikerne sammen hans værker i 1940'erne. Dette vandt ham kritiske bifald og lykkedes også at henlede offentlighedens opmærksomhed.
Store værker
Scott Joplins værker inkluderer ballet og to operaer, 'The School Of Ragtime' (1908), som var en manual, og også adskillige værker til klaver, der består af 'Maple Leaf', 'The Entertainer', 'Elite Syncopations' og 'Peacherine ', marcher som' Great Crush Collision ',' March Majestic 'og valser som' Harmony Club 'og' Bethena '. I sidste halvdel af det tyvende århundrede havde Scott Joplins værker opnået anerkendelse og optrådte i New York Public Library i 1971. Han vandt også Oscar-prisen for filmbilledet i 1973, 'The Sting' for sin film score. 'Treemonisha' var operaen, der fik ham Pulitzer-prisen.
Eftermæle
Scott Joplin var i stand til at lave en standard, der satte en anden arena for ragtime-kompositioner og udviklede også ragtime-musikken i vid udstrækning. Han arbejdede med fokus for at håbe på unge amerikanere som publikum og komponist, der tilhørte begge løb. Floyd Levin, en jazzhistoriker, sagde om Joplin efter hans død, at 'de få, der indså hans storhed, bøjede deres hoveder i sorg. Dette var kongen af alle ragtime-forfattere, den mand, der gav Amerika en ægte indfødt musik '.
Hurtige fakta
Fødselsdag 24. november 1868
Nationalitet Amerikansk
Berømte: Sorte sangereSorte musikere
Død i en alder: 48
Sol skilt: Skytten
Født i: Nordøst Texas
Berømt som Komponist og pianist
Familie: Ægtefælle / ægtefælle: Belle, Freddie Alexander, Lottie Stokes far: Giles Joplin mor: Florence Givens søskende: Monroe, Myrtle, Ossie, Robert, William Død den 1. april 1917 dødssted: New York City US Stat: Texas More Facts Awards: 1976 - Pulitzer Prize - Grammy Award - Academy Award for bedste originale sangscore og tilpasning
