Satyajit Ray, som er husket som Bengals renæssance-mand, var en berømt indisk filmskaber. Kommer fra en fremtrædende familie af kunstnere, litteratører og musikere, Satyajit Ray fra ung alder viste tegn på at gøre det stort i underholdningsverdenen. Han havde en lidenskab for film, skak og vestlig klassisk musik og udmærkede sig med kunst og tog det hurtigt op professionelt. I sit liv instruerede Ray mere end 36 film, inklusive spillefilm, dokumentarfilm og shorts, der startede med det bredt anerkendte 'Pather Panchali'. Hans håndværk, mestring af detaljer og fortællingsteknologi beundres af hele verden. Bortset fra film, arbejdede Ray som en fiktionforfatter, udgiver, illustratør, calligrapher, grafisk designer og filmkritiker. Han designede adskillige bogjakker og magasinomslag. Hvis du vil vide mere om hans liv og profil, skal du læse gennem de følgende linjer.
Barndom og tidligt liv
Satyajit Ray blev født den 2. maj 1921 i Calcutta i en velhavende bengalsk familie, der pralede af en rig arv inden for kunst og litteratur. Satyajit Ray var den eneste søn af Sukumar og Suprabha Ray.
Ray afsluttede sin formelle uddannelse fra Ballygunge Government High School, hvorefter han tilmeldte sig Præsidentskollegiet, Calcutta for at afslutte sin BA i økonomi.
Efter megen insistering og overtalelse fra sin mor deltog han modvilligt på Visva-Bharti Universitetet i Santiniketan. Beslutningen blev imidlertid frugtbar, da det var på Santiniketan, at han fandt sin ægte kærlighed til indisk kunst
Karriere
Hans første jobprofil nogensinde var som juniorvisualiser hos et britisk-drevet reklamebureau. Derudover arbejdede han sammen med D.K Gupta hos Signet Press og skabte omslagsdesign til forskellige bøger.
Det var i denne periode på Signet Press, at han arbejdede med børns roman, Pather Panchali, et værk, der så meget inspirerede ham, at det senere blev hans emne til hans allerførste film.
I 1947 grundlagde han sammen med Chidananda Dasgupta Calcutta Film Society. Organisationen screenede udenlandske film, hvoraf de fleste blev en vejledende kraft for hans senere karriere som filmskaber og forfatter.
Erkendelsen af at blive filmskaber gik omsider op for Ray, da han var i London og arbejdede på Keymars kontor. Det var i denne periode, at han så flere film, som hver især inspirerede ham til at optage filmskabende professionelt.
Da han vendte tilbage til Indien, begyndte han at arbejde på sin nyfundne passion for filmskabelse. Sammen med en gruppe uerfarne medarbejdere og amatørskuespillere turde han frem for at realisere sin drøm om at lave en film ud af 'Pather Panchali'. Tre år og flere vanskeligheder senere frigav han endelig filmen i 1955.
'Pather Panchali' spillede en fremragende debut på storskærmen og blev storslået modtaget af både kritikere og publikum. Derudover gjorde filmen meget godt i udlandet og fik et positivt svar.
Mens 'Pather Panchali' etablerede sin karriere i tordenvejr, fik hans næste film 'Aparajito' sin stand til at være en kultfilmskaber. Det gav ham endda den gyldne løve på filmfestivalen i Venedig.
Han fulgte op med en komediefilm, 'Parash Pathar' og 'Jalsaghar', en film, der skildrede Zamindars samfundsmæssige dekadens.
Karakteren af Apu, som han havde introduceret i 'Pather Panchali' og fremført med 'Aparajito', sluttede sin daggry med den 1959 frigivne film, 'Apur Sansar'. Filmen, en sidste af trilogien, rangerede yderst højt og blev en af de klassiske film, der nogensinde blev vist.
Antaget af fuld auteurship udvidede han sin zone med filmskabelse og arbejdede ikke kun som instruktør og manusforfatter, men også som en kameraman og musikscorer. Han turde med at prøve nye og forskellige temaer i sine film.
I 1961 genoplivede han sammen med Subhas Mukhopadhyay børnemagasinet Sandesh. Magasinet, informativt og underholdende i indhold, hjalp ham med at indlede en karriere inden for skrivning og illustration, der blev hos ham i den bedre del af hans senere liv.
Det var i 1964, at han kom med sin mest dygtige og anerkendte film, 'Charulata'. Mærket som magnum opus-filmen i sin karriere, modtog den bred anerkendelse af kritikere og publikum.
Fra 1965 til 1982 begav han sig ud i forskellige genrer inden for filmskabelse, idet han prøvede sig på fiktion, fantasy, detektivfilm og historiske dramaer. Han tog endog op udgaver af det moderne Indien og portrætterede dem på skærmen.
Efter et mislykket forsøg på en co-produktion fra USA og Indien af filmen 'Den fremmede' kom han med en musikalsk fantasi 'Goopy Gyne Bagha Byne'. Det fortsatte med at blive hans kommercielt mest succesrige film til dato. Succesen med filmen førte til, at han kom med en efterfølger med samme titlen 'Hirak Rajar Deshe', som hånede ved Indira Gandhis implementerede nødperiode.
'Ghare Baire', der blev frigivet i 1984, markerede hans sidste film, før han blev ramt af medicinsk sygdom. Filmen, der fodrede med Rabindranath Tagores roman om faren for inderlig nationalisme, fik gennemsnitlig kritisk anerkendelse.
Med medicinske komplikationer og sundhedsmæssige problemer, der skulle løses, blev hans karriere graf langsommere. I de sidste ni år af sit liv kom han med kun tre film, 'Ganashatru', 'Shakha Proshakha' og 'Agantuk', som alle ikke var på niveau med hans tidligere produktioner.
, Vil behøveStore værker
Hans debutfilm, 'Pather Panchali', var en banebrydende film i alle aspekter og fik en kultstatus. En semi-selvbiografisk vandt filmen elleve internationale priser. Succesen og den store modtagelse af filmen førte til en trilogi med frigivelsen af 'Aparjita' og 'Apur Sansar'.
Hans frigivne film fra 1964, 'Charulata', blev den mest dygtige film i sin karriere. Filmen modtog bred kritisk anerkendelse og påskønnelse af publikum. Filmen er blevet betragtet som en magnum opus i sin karriere.
Præmier og præstationer
I løbet af sit liv blev han tildelt 32 National Film Awards og adskillige internationale hædersbevisninger som Silver Bear, Golden Lion og Golden Bear.
I 1982 blev han tildelt Golden Lion Heders Award. Samme år modtog han prisen 'Hommage a Satyajit Ray' på filmfestivalen i Cannes.
Han er den anden filmpersonlighed nogensinde efter Chaplin, der har fået æresdoktoratet fra Oxford University.
I 1985 modtog han den prestigefyldte Dadasaheb Phalke-pris og to år senere modtog Frankrigs mest prestigefyldte pris, 'Legion of Honor'.
Indiens regering tildelte ham den højeste civile ære, 'Bharat Ratna' i 1992. Samme år modtog han en æres Oscar for livstidspræmie af Academy of Motion Picture Arts and Science kun få dage før hans død.
Personligt liv og arv
I 1949 bandt han den nye knude med sin mangeårige kæreste Bijoya Das. Parret blev velsignet med en søn Sandip, der også gik videre med en karriere inden for filmproduktion.
I 1983 led han først af et hjerteanfald, der kun forværrede hans medicinske og sundhedsmæssige tilstand. I 1992 led han af store hjertekomplikationer, som han aldrig kom helt fra.
Han åndede sin sidste den 23. april 1992.
Ray var ikke mindre en helt for det indiske filmpublikum, og derfor er hans arv allestedsnærværende rundt omkring i nationen.
Han har en Satyajit Ray Film- og Study Collection og Satyajit Ray Film and Television Institute til hans navn.
London Film Festival vedtog Satyajit Ray Award til hans ære for at anerkende det spirende talent i debutantregissører, der smukt har vedtaget Rays arbejde, kunst og vision.
Trivia
Han blev rangeret som den 25. største direktør gennem alle tider af Entertainment Weekly.
I 1961 blev han medlem af juryen for Berlin International Film Festival.
Ikke mange ved, at denne essfilmskaber var tilhænger af Tintin-tegneserier og endda inkorporerede nogle af dens skud i hans bøger og film.
Han var den anden indianer, der var blevet krænket med Oscar-prisen.
Hurtige fakta
Fødselsdag 2. maj 1921
Nationalitet Indisk
Berømt: Citater af Satyajit RayDirectors
Død i en alder: 70
Sol skilt: Taurus
Født i: Calcutta
Berømt som Indisk filmskaber
Familie: Ægtefælle / ægtefælle: Bijoya Das far: Sukumar Ray mor: Suprabha Ray børn: Sandip Ray Død den 23. april 1992 By: Kolkata, Indien Flere fakta priser: Dadasaheb Phalke Award (1985) Legion of Honour af præsidenten for Frankrig (1987) Bharat Ratna (1992) Æres Oscar (1992)
