Ofte hyldet som gudfader for verdensmusik og ambassadør for indisk musik over hele kloden, er Pandit Ravi Shankar en af de mest produktive og indflydelsesrige musikmaestroser i det 20. århundrede. Han blev tildelt utallige priser og udmærkelser og fungerede som den eneste strøm, der samledes med østlige og vestlige musikalske stilarter hele sit liv. En dreng fra bredden af Ganges blev han indråbt som en musikalsk fortryllende som trollede sit publikum gennem den rene glans af hans unikke stil og kompositioner. Det var guddommelig forsyn, der trak ham til musikverdenen, og han fortsatte med at modtage omfattende træning fra nogle af de fineste musikmestre i hans æra, der polerede hans vidunderlige begavelser. Han, en storslået udøvende kunstner, en hengiven lærer og en majestætisk komponist, var ud over tvivlens vredhed den mest indflydelsesrige messenger af indisk musik overalt i verden. Pandit Shankar blev værdsat for sin musikalske skarpsindighed og krediteres med fusionerende elementer af vestlig og indisk klassisk euphony, hvorved han promulerer en ny æra i musikverdenen. Modtageren af den højeste civile pris i Indien, Bharat Ratna, har hans liv altid været en enorm kilde til inspiration for spirende musikere over hele verden. Rul ned og fortrol dig med alle aspekterne af Pt. Ravi Shankars illustrative liv.
Tidlige år
Født i byen Varanasi som Robindro Shankar Chowdhury, var Pandit Ravi Shankar søn af Shyam Shankar, en barrister og sanskritisk lærer i Mellem templet, og Hemangini Devi. Hans far var advokat i England, hvor han gifte sig for anden gang og så sin søn først efter at han blev otte.
Han besøgte Paris i en alder af ti år sammen med sin bror Uday Shankar og hans dansegruppe, 'Compagnie de Danse et Musique Hindou', og blev inden for få år medlem af gruppen. Under sin tilknytning til denne gruppe mestrede han kunsten at danse og begyndte også at spille flere musikinstrumenter med stor finesse.
Mens han turnerede over hele Europa og Amerika med sin bror gennem 1930'erne, begyndte han at indbinde elementer af vestlig musik, som han senere indarbejdede i sine fusionskompositioner.
Omkring denne tid, under ledelse af Allauddin Khan, en fremtrædende musiker fra den æra, der sluttede sig til gruppen som solist, begyndte Ravi Shankar at blomstre som musiker. Senere, efter Khans insistering, opgav han sin brors gruppe og sluttede sig til ham i Maihar (Madhya Pradesh, Indien) i 1938.
Uddannelse og karriere i Indien
Efter at have flyttet til Maihar, gennemsyrede han sig udelukkende med musik og opnåede en stor grad af virtuositet i indiske musikinstrumenter, herunder sitar og surbahar. Her modtog han også omfattende træning i ragas og indisk klassisk musikstilarter inklusive dhrupad, dhamar og khyal.
Han optrådte offentligt for første gang i 1939 i en Jugalbandi (duet) med Ali Akbar Khan og modtog stor bifald fra publikum.
I 1944 var hans træning under Allauddin Khan forbi, og han rejste til Mumbai for at søge beskæftigelse. Her begyndte han at arbejde i 'Indian People's Theatre Association' som komponist af musik til ballet.
Han begyndte også indspilning for HMV Indien og sluttede sig til All India Radio som musikdirektør, hvor han tjente fra 1949 til 1956. Omkring denne tid fik hans komposition til Satyajit Ray film, 'Appu Trilogy' ham store internationale anerkendelser.
International karriere
Den internationalt anerkendte violinist, Yehudi Menuhin bad Ravi Shankar om at fremføre indisk klassisk musik i New York City i 1955. På grund af hans personlige problemer måtte Pandit Shankar imidlertid afvise tilbuddet.
Ali Akbar Khan optrådte i hans sted og modtog enorm applaus fra alle hold, hvilket påvirkede Ravi Shankar til at fratræde i AIR i 1956 og gå på en musikalsk turné til Storbritannien, Tyskland og USA.
Mens han var i London, indspillede han sit første LP-album ‘Three Ragas’ i 1956, og et par år blev han inviteret til at optræde ved tiårsdagen for FN og UNESCOs musikfestival i Paris.
I 1961 turnerede han Europa, USA og Australien og - nu kendt verden over for sin ekstraordinære musikalske skarphed - blev tilbudt adskillige muligheder for at komponere musik til ikke-indiske film, den første indianer, der gjorde det. Et år senere etablerede han sin Kinnara School of Music i Mumbai.
Han blev inviteret til at optræde på Monterey Pop Festival i 1967, året hvor han sækkede en Grammy Award for bedste kammermusikforestilling for West Meets East, i samarbejde med Yehudi Menuhin. I år gik hans Kinnara School of Music internationalt, og dens første oversøiske filial blev åbnet i Los Angeles, Californien.
Han underviste også i musik på City College i New York, University of California og Los Angeles og fungerede som gæstelektor på mange andre universiteter. I slutningen af 1970 blev han udnævnt til formand for Department of Indian Music i Californien Institute of the Arts. Samme år komponerede han også en koncert med sitar til London Symphony Orchestra.
Midt i faldende interesse for indisk musik i begyndelsen af 1970'erne optrådte han på velgørenhedsarrangementet, The Concert for Bangladesh, i august 1971. Dette koncertalbum blev til en smash hit over hele kloden og fik Ravi Shankar sin anden Grammy Award.
I 1970'erne samarbejdede han med George Harrison fra 'The Beatles' og indspillede 'Shankar Family & Friends' i 1973. Han turnerede Europa igen med 'Music Festival from India', en indisk klassisk musikrevy og et år senere besøgte han Nordamerika, hvor han ikke fik særlig inspirerende respons.
Midt i overbelastede tidsplaner begyndte hans helbred at falde, og han fik et slagtilfælde i 1974, mens han besøgte Chicago. Efter at have kommet sig, fortsatte han imidlertid med at turnere og undervise gennem 70- og 80-tallet.
Efter at have frigivet sin anden koncert i 1981, fortsatte han med at komponere musik til Hollywood-filmen ‘Gandhi’ og modtog en Oscar-nominering for Best Original Music Score.
Han komponerede også et dansedrama i 1989 med titlen 'Ghanashyam' og udgav et år senere albummet 'Passage' i samarbejde med Philip Glass.
I slutningen af 1990'erne fortsatte han med at optræde på koncerter og blev i 1997 udnævnt til regents lektor ved University of California, San Diego.
Denne fremtrædende musikalske maestro optrådte for sidste gang på en koncert den 4. november 2012 i Terrace Theatre i Long Beach, Californien med sin datter Anoushka.
Store værker
'Concerto for Sitar and Orchestra' var et af hans mest geniale værker, som han komponerede i 1970 efter at han blev inviteret af London Symphony Orchestra. I denne koncert dirigeret af Andr Previn spillede Ravi Shankar sitaren.
Han komponerede musik til Hollywood-filmen 'Gandhi' fra 1982, som han modtog en Oscar-nominering for.
Bortset fra de ovennævnte værker er 'Concert for Bangladesh', 'West Meets East', 'Full Circle: Carnegie Hall 2000' tre af hans mest anerkendte albums.
Præmier og præstationer
Han vandt Juryens ekstraordinære pris fra Silver Bear på Berlins internationale filmfestival i 1957 for at komponere musikken til filmen 'Kabuliwala'.
Denne musikalske maestro vandt fire Grammy Awards og modtog den første i 1967 for Bedste Kammermusikforestilling for ‘West Meets East’; den anden i 1972 for 'Koncerten for Bangladesh'; den tredje i 2000 til Bedste verdensmusikalbum til 'Full Circle - Carnegie Hall 2000' og blev også tildelt 'Lifetime Achievement Grammy Award' postuum i 2013.
Han blev udnævnt til æres Knight Commander of the British Empire Order af dronning Elizabeth II for sine 'tjenester til musik' i 2001.
For sit ekstraordinære bidrag til musik blev han også tildelt Frankrigs højeste civile ære, dvs. 'Knight of the Legion of Honor'.
Personligt liv og arv
Han blev gift med sin mentor Allauddin Khans datter, Annapurna Devi, i 1941. Parret havde en søn, Shubhendra Shankar, i 1942, og de blev adskilt i 1940'erne. Han havde senere en affære med en danser Kamala Shastri.
Han havde også et forhold til Sue Jones, en koncertproducent i New York, som han havde en datter, Norah, i 1979.
Hans anden datter Anoushka blev født i 1981 med Sukanya Rajan. Parret blev gift i 1989.
Hans ældre datter Norah har modtaget ni Grammy Awards, mens Anoushka, den yngre, er blevet nomineret to gange til det samme.
Den 6. december 2012, efter at have oplevet alvorlige vejrtrækningsproblemer, blev han indlagt på Scripps Memorial Hospital i La Jolla, San Diego, Californien. Han rejste til det himmelske ophold efter et par dage.
Han krediteres med at popularisere jugalbandi duet-koncertstil og introducerede flere nye ragas som Tilak Shyam, Nat Bhairav og Bairagi.
I 1968 blev hans første selvbiografi, 'My Music, My Life', frigivet, og få år senere skrev han en anden selvbiografi, 'Raga Mala'.
I 2002 udgav hans datter Anoushka også en bog om sin far, 'Bapi: Love of My Life'.
Trivia
Han komponerede musikken til en af de mest populære indiske patriotiske sange, "Sare Jahan Se Achcha".
Efter mordet på Mahatma Gandhi spillede Ravi Shankar, der derefter arbejdede i All India Radio, sørgende musik i radioen. Fra navnet Gandhi, afledte han tre ‘sargam’ noter, “Ga” (tredje), “Ni” (syvende) og “Dha” (sjette) - og kom med et genialt melodisk tema.
Han blev født i en hinduistisk Brahmin-familie og var en livslang vegetar.
Hurtige fakta
Fødselsdag 7. april 1920
Nationalitet Indisk
Berømte: MusikereIndiske mænd
Død i en alder: 92
Sol skilt: Vædderen
Født i: Varanasi, United Provinces, British Raj
Berømt som Musiker, komponist
Familie: Ægtefælle / ægtefælle-: Annapurna Devi (f. 1941–1961), Sukanya Rajan (f. 1989–2012) far: Shyam Shankar mor: Hemangini Devi søskende: Uday Shankar børn: Anoushka Shankar, Norah Jones, Shubhendra Shankar Døde den : 11. december 2012 dødssted: San Diego, Californien, USA By: Varanasi, Indien
