Bill Evans var en af ​​de mest berømte Jazz-pianister i det 20. århundrede, der revolutionerede Jazz
Musikere

Bill Evans var en af ​​de mest berømte Jazz-pianister i det 20. århundrede, der revolutionerede Jazz

William John Evans var en amerikansk jazzpianist, komponist og en pioner inden for multi-track jazzoptagelser. Klassisk trænet på fløjte, violin og klaver valgte han jazzpiano (specifikt jazzpiano-trioen) som instrument til at udstille sit talent inden for musik og demonstrerede forskellige teknikker til rytmer gennem hans flere kompositioner. Evans betragtes som den største reformator af jazzpianoets harmoniske sprog. Hans brug af impressionistisk harmoni og polyrhythmiske melodiske linjer inspirerede mange pianister i hans generation. Hans improvisationer var helt afhængige af motivudvikling, enten melodisk eller rytmisk. Evans værdsatte Bachs musik meget, hvilket havde en enorm indflydelse på hans spillestil. Mange af hans kompositioner er blevet spillet og indspillet af flere andre kunstnere. Selvom han altid fokuserede på improvisation, inkluderede han aldrig nye bevægelser som jazzfusion eller fri jazz i sine kompositioner. Han betragtes som den mest indflydelsesrige pianist i perioden efter 2. verdenskrig.

Barndom og tidligt liv

Han blev født af Harry og Mary Evans. Hans far var af walisisk afstamning, mens hans mor var af ukrainsk herkomst. Hans far havde mange alkoholrelaterede lidelser, hvilket førte til en urolig hjemmestemning. Han var to år yngre end sin bror Harold, med hvem han opretholdt et meget hjerteligt forhold

I en alder af seks begyndte han sine pianolektioner sammen med sin ældre bror på Somerville og studerede også violin, piccolo og fløjte, som havde en dyb indflydelse på hans tastaturstil. Senere tog han pianokurser i Dunellen sammen med en lokal lærer Helen Leland.

I sine gymnasiedage blev han introduceret til det 20. århundredes musik som Stravinskys Petrushka og Milhauds Suite Provencale. Omkring denne tid fik han sin første eksponering for jazz og begyndte også at spille i high school-band.

Senere begyndte han at spille i hele New Jersey i musikalske spillejobs, hvor han udforskede forskellige musikgenrer, især boogie-woogie og polka. I denne periode mødte han George Platt, der introducerede ham for de harmoniske principper for musik.

I september 1946 tilmeldte han sig ved Southeastern Louisiana University på et fløjtestipendium, hvor han fik et omfattende kendskab til klassisk klaverfortolkning. Han førte også brorskapets fodboldhold til et ligamesterskab som kvartet.

I 1949 komponerede han sin første melodi 'Very Early' og var et stiftende medlem af amerikansk collegiat-musikalsk broderskab, 'Phi Mu Alpha Sinfonia'. Kort efter dannede han sin første trio med sine venner Connie Atkinson på bas og Frank Robell på trommer og spillede i klubber i New Jersey.

, Aldrig dig selv, musik

Karriere

I 1950 uddannede han sig med en stor æresbevisning som klaver major ved at modtage bachelorgraden i musikuddannelse. Han fremførte Beethovens klaverkoncert nr. 3 til sin seniorklasse. Samme år dannede han en trio med guitaristen Mundell Lowe og bassisten Red Mitchell og flyttede til New York. Dog lavede bookinger tvang dem til at rejse til Calumet by, Illinois.

I juli 1950 samarbejdede han med Herbie Fields band med base i Chicago og begyndte at turnere med dem i Philadelphia, Baltimore og Washington DC. Snart modtog han værnepligt fra den amerikanske hær og blev placeret i det femte hærband i Fort Sheridan nær Chicago i tre år.

I 1954 rejste han tilbage til New York efter at have tjent tre år i den amerikanske hær og begyndte at spille i Tony Scotts kvartet. Samme år tog han postgraduate studier ved Mannes Musikhøjskole.

I september 1956 indspillede han sit debutalbum, New Jazz Conceptions, med de originale versioner af "Waltz for Debby" og "Five". New Jazz Conceptions var oprindeligt en fiasko, da det kun solgte 800 eksemplarer i det første år, men fik kritisk succes.

I april 1958 gik han i gang med en ottemåneders koncert med Miles Davis sextet. Snart lavede han sit første studioalbum, 'Jazz Track' med Davis, men han forlod sextetten i november, da han blev træt af høje forventninger. I december udgav han albummet ‘Everybody digs Bill Evans’ med Sam Jones og Philly Joe Jones, som han fik stor opmærksomhed for.

I efteråret 1959 dannede han en trio med Scott LaFaro på bas og Paul Motian på trommer. Det blev et af de mest anerkendte klavertrioer, og snart indspillede de deres første album 'Portrait in Jazz'.

I 1961 blev der produceret tre albums inden for en kort tidsperiode, herunder 'Explorations', Oliver Nelsons 'The blues and the abstract Sandness', 'Sunday at the Village Vanguard' og 'Waltz for Debby'. De sidste to albums var liveoptagelser og betragtes som de største jazzoptagelser gennem tidene.

I juni 1961 gik Evans i afsondring i næsten et år på grund af Scott LaFaros utidige død i en bilulykke. Han dukkede op igen det følgende forår med den nye basist Chuck Israelis og frigav 'Nirvana' med Herbie Mann og hans trio. Snart fulgte 'Undercurrent', hvor han samarbejdede med Jazz-guitaristen Jim Hall.

I 1966 frigav han 'Bill Evans-trio med Symphony Orchestra', hvilket viste sig at være ret kedeligt og hans mindst betydningsfulde indspilning. Snart opdagede han en Peurto Rican bassist Eddie Gomez, der sluttede sig til hans trio, og året 1968 så deres mest succesrige udgivelse 'Bill Evans på Monteux Jazz Festival'.

I 1968 sluttede trommeslager Marty Morell sig til trioen og forblev i bandet indtil sin pensionering i 1975. Dette var Evans mest stabile, længstvarende gruppe.

Store værker

I begyndelsen af ​​1955 indspillede han 'The Singing Reed' med Lucy Reed, en amerikansk jazzsanger. I denne periode stødte han på komponisten George Russell og hans modeljazzteori. I det følgende år arbejdede han sammen med ham i en række optagelser kaldet 'Jazz Workshop'.

I 1959 kom han tilbage til Davis's sextet for at indspille 'Kind of Blue', der betragtes som det bedste jazzalbum hele tiden. Det er også det mest solgte akustiske jazzalbum. Det åbnede den helt nye verden af ​​melodiske og harmoniske muligheder.

I 1962 udgav han efter omdannelse af sin trio to albums 'Moon Beams' og 'How My Heart Sings!' Samme år indspilte han, når han underskrev med Verve, 'Conversations with Myself', som var en øjeblikkelig klassiker til Jazz-samfundet.

I 1971 udgav han 'The Bill Evans Album'. Snart fulgte andre album, nemlig 'The Tokyo Concert' (1973), 'Since we Met' (1974), 'But Beautiful' (1974). Efter at Mart Morell var tilbage, indspillede Evans og Gomez to duoalbum, 'Intuition' og 'Monteux II'.

I 1974 indspillede han et jazz-mesterværk med titlen 'Symbiosis', som blev skrevet til ham af Claus Ogerman. Han samarbejdede også med sangeren Tony Bennett om 'The Tony Bennett og' Bill Evans Album '(1975) og' Together Again '(1977).

I 1976 blev Eliot Zigmund valgt til at være den nye trommeslager efter at have forladt Morell. Sammen udgav de albummet 'Jeg vil sige farvel' og 'Du skal tro i foråret' i 1977.

I 1978 forlod Gomez og Zigmund trioen. Endelig blev Marc Johnson og Joe LaBarbera afgjort på henholdsvis bas og trommer. I det følgende år indspillede han sit sidste studioalbum 'We will Meet Again'.

Præmier og præstationer

Hans album 'Conservations with Myself' vandt ham mange priser inklusive Grammy-prisen (1963), Japanese Japanese General Award (1967) og Engelsk melody maker Award (1968).

I 1969 gav hans alma mater, Southeastern Louisiana University, ham 'Distinguished alumnus award', den højeste pris for dens orden. Samme år modtog han Grammy-prisen for sit album, 'På Monteux Jazz-festivalen'.

Han vandt yderligere tre Grammy-priser for sine albums, 'Alone' (1971), 'The Bill Evans Album' (1972), 'Jeg vil sige farvel' (1980) og 'We will Meet Again' (1980).

I 1994 blev han postum hædret med en Grammy Lifetime Achievement Award.

Personligt liv og arv

I slutningen af ​​1950'erne havde han sin første langvarige romantik med en sort kvinde Peri Cousins. Det varede indtil udgangen af ​​tiåret, hvor de skiltes.

I 1960 mødte han en servitrice ved navn Elaine, som han var i et forhold i tolv år. I 1963 flyttede de fra hans lejlighed i New York og bosatte sig i hans forældres hjem i Florida. I 1973 begik hun selvmord på grund af sin egen infertilitet og Evans interesse i en ny kvinde, Nenette Zazzara.

I 1973 giftede han sig med Nenette Zazzara, og efter to års ægteskab blev de velsignet med en søn, Evan. Den nye familie inkluderede også Evans steddatter Maxine, men ægteskabet varede ikke - de forblev ganske tæt indtil hans død.

I april 1979 mødte han en canadisk servitrice Laurie Verchomim, som han havde et forhold indtil sin død. Hun var 28 år yngre end ham.

Hans optagelser fra radioudsendelser i 1960 blev postumt udstedt som 'The Birdland Sessions 1960', som hans band havde udført i New York City Hall.

Trivia

Han var en ivrig læser og nød filosofi og humoristiske bøger.

Han kunne godt lide at male og tegne.

Han kunne lide hestevæddeløb og gambler ofte enorme penge i hestevæddeløb.

Han var en kokainmisbruger, som førte til hans svækkende helbred og til sidst hans død.

Hurtige fakta

Fødselsdag 16. august 1929

Nationalitet Amerikansk

Berømte: American MenNew Jersey Musikere

Død i en alder: 51

Sol skilt: Leo

Født i: Plainfield, New Jersey, USA

Familie: Ægtefælle / Ex-: Nenette Zazzara far: Harry mor: Mary Evans søskende: Harry Evans (Harold) Døde den: 15. september 1980 dødssted: Fort Lee, New Jersey, USA US Stat: New Jersey Flere faktauddannelse : Southeastern Louisiana University